郭敬明全真人CG电影《爵迹》话题不少，票房不高

　　郭敬明导演的《爵迹》上映6天，累计票房不到3亿元。无论是相比《小时代》系列的票房，还是将其放在整个国庆档的电影序列中，《爵迹》取得的成绩并不算出色。以导演和产品经理身份进入电影圈的郭敬明，一直自带“招黑”体质，这也让《爵迹》在上映前就被大量的一星党在豆瓣上刷出了新低。不过，在影片正式上映后，有不少观众表示，电影比想象中好一点，该片在豆瓣上的评分也从3.5分涨到4.1分。《爵迹》作为首部华语全真人CG电影，郭敬明勇于挑战、大胆尝试的精神可嘉；但如果从电影内涵本身而言，这仍然是一部相当“郭敬明”的电影。

　　首部华语全真人CG电影，完成度值得肯定

　　电影《爵迹》从今年6月发布第一个预告片后，就一直自带话题。当时不少人吐槽电影特效像网游，跟五毛特效差得不远。9月份第二次发布预告片，质量比前者好了不少，但片中复杂的人物关系让人摸不着头脑。直到9月30日正式上映，看完两个小时正片的观众有话要说了。

　　在《爵迹》中，范冰冰、陈学冬、吴亦凡、郭采洁、陈伟霆、严屹宽、李治廷和林允等演员在大银幕上比真人更为完美，五官更精致，身材更高大，但如果你属于脸盲观众，很有可能分不清到底谁是谁，因为演员的真实面目被CG技术模糊了不少。从视觉效果来看，演员们的面部表情也比较僵硬，细微部分更是看不出来。不少观众调侃说，无论是陈学冬还是吴亦凡，只要有颜值，全程没表情也能演电影。而范冰冰在片中饰演的角色，则被吐槽浪费了演技。

　　当然，《爵迹》也有做得不错的地方，比如魂兽成群的大场面就做得有模有样，以“苍雪之牙”为代表的部分幻兽也制作得相对精良。郭敬明还利用CG技术不断运用他钟爱的长镜头大招，比如大批魂兽围城时，镜头从一名与魂兽搏斗的杂兵，猛然上升到俯瞰战场全局的大视角，接着又冲回战阵中，至少在视觉上让人眼前一亮。

　　CG技术在好莱坞并不稀奇，但对中国电影人来说，要想全面掌握CG核心技术是困难的，因为好莱坞的绝密技术不轻易外传。据悉，《爵迹》的CG特效绝大部分由南京原力动画公司制作，是真正意义上的国产CG电影。针对不少网友提出演员不自然、表情动作僵硬等问题，原力动画CG美术师戴先生在网上发帖解释说：“这是一部追求写实，并且有真人原型的全CG制作电影，稍微有些做得不一样的地方，就会让人感觉不舒服、不自然。尤其有真人原型，大家很容易和真人去对比，但要对真人进行还原，是极其困难的，采用同样技术的《阿凡达》和《魔兽》都没有去挑战真人CG。”至于演员的表情，他坦言这是CG界普遍存在的难题，因为人的表情过于丰富，就算使用了动作捕捉技术，哪怕一点点细微不到位，都会让人感觉异样。

　　下一个电影风口在奇幻，郭敬明仍然精明

　　虽然《爵迹》目前的票房并不亮眼，但郭敬明表示已经不错了：“我本来预想有可能更崩溃。刚开始说要做全CG电影的时候，大家都在吓我，说《最终幻想》、《丁丁历险记》等等都是投资巨大、耗时巨大、票房惨败，所以我也做了很恐怖的心理预设。现在票房没有想象中那么好，但也不差，三天两亿元的成绩也过得去吧。”他还说：“本来做这样一个电影，也不是冲着赚钱和票房去的，如果是的话，直接拍《小时代5》或者同样类型的电影，又快又省，投资少，赚得快。赚钱不是做这部电影最大的意义。”

　　话虽这么说，但郭敬明其实仍然有着精明而且超前的商业头脑。全真人CG电影早就有很多国内导演想做，只有他先吃了这个螃蟹。已有不少业内人士称，当动作片和喜剧片达到天花板之后，下一个推动中国电影完成突破的风口，只能是幻想类影片，即科幻片和奇幻片。科幻片面向未来，奇幻片主要是面向过去。而真人CG技术对奇幻片来说，是相当有利的武器。

　　除了《爵迹》，年底即将上映的张艺谋新作《长城》，也采用了大量CG技术。不同之处在于，《长城》是一部纯正的好莱坞电影，剧本出自好莱坞编剧，技术来自好莱坞班底，而郭敬明打造《爵迹》的团队，绝大部分是中国人。他在接受采访时说：“好莱坞有很多先进的技术，最值钱的软件和解决方案，他们不给你，绝对不授权，这是他们的核心竞争力。所以《爵迹》的中国后期动画公司，编写了大量的新的渲染软件，包括新的插件。”他说：“《爵迹》并没有完全采用国外那一套既定的技术。比如演员的表情捕捉，国外设备都是按西方人的脸部轮廓来设置的，尤其是眼睛都是深凹进去的，置换到中国演员，就要做升级，改进设备，符合中国人的脸部习惯，捕捉出来的表情才更接近真实。这一条道走下来，如果以后有人再拍这样的电影，都可以找我，我愿意分享很多经验。”

　　有技术加持有视觉奇观，但内容依旧空洞

　　如果抛开技术、演技、特效不说，单看故事内容，《爵迹》和《小时代》系列，甚至和他的小说风格，仍然是一脉相承的。

　　在电影里，吴亦凡饰演的王爵全程高冷，陈学冬饰演的麒麟全程呆萌，两人关系“暧昧”、强行卖腐，由此散开的各路人物线索，几乎没有哪个人物形象是立体丰满的，整个故事也显得支离破碎。无论是王爵与使徒的关系，还是王爵之间的斗争，影片都没有交代清楚。在开场及结束时，大段空洞而煽情的旁白让观众再次感受到郭敬明的文风，但这对理解整个故事，并没有实际的帮助。

　　对此，不少影评人都给出了中肯的意见。“毒舌电影”认为：如果一部电影，不能让观众看到真实流动的情感，哪怕它技术再先进，画面再精美，阵容再豪华，人气再高涨――我们也可以说，这不是一部好电影。

　　《虹膜》电影杂志主编magasa则说：“《爵迹》没有像《小时代》那样唤起我的生理反感，只是让我觉得这个故事和自己完全无关。片中人物的名字、头衔、行为都有一股浓浓的‘龙傲天’的味道。也许这个比喻不准确，我实在不知道该怎么来描述它所构建的世界。我猜，应该有很多观众从一开始就跟不上这个故事的节奏，各种酷炫的青年偶像轮番亮相，他们长得像，穿得像，功能也差不多，人物之间的区分度太低，故事发展缺少很细心的铺垫，就直接劈头盖脸砸下来。这部电影并没有缓解郭敬明电影中‘爱者恒爱’、‘讨厌的永不原谅’这样的两极状况，也许更加重了。”

　　中国电影资料馆节目策划奇爱博士则说：“《爵迹》里其实能看出郭敬明不小的野心，或者说实验的冲动。炫技目的非常明显，也达到了视觉奇观的效果，确实能够看到以往国产动画里拍不了的场面。应该承认的是，《爵迹》为我们呈现了眼下中国GG领域的水准。但光有技术的进步远远打消不了对郭敬明的争议。光有技术的进步，也远远征服不了苛刻的网生代观众。”