题中四位都是中国摇滚乐的代表人物,在相同领域取得不同成绩,共同推动了华语摇滚的发展。虽说四位都是摇滚歌手,但在个人风格上有着很大差别,这也呈现了不同的歌迷群。
四位的影响力也是不分伯仲,都拥有大批拥趸者,而在这四位中强调更喜欢哪一位,肯定取决于歌迷。
以下是我个人对四位摇滚老炮的音乐感受和体会。
汪峰:主流明星身份下框住的摇滚乐
汪峰现如今作为一名明星,被外界有意无意地模糊了他摇滚歌手的身份。作为鲍家街43号乐队的主创人,汪峰刚出道时的音乐没有太强的个人色彩,都是以乐队形式呈现出来。
而随着汪峰开始单干,他的个人色彩明显起来,鲍家街时代的音乐和他单飞之后的音乐都被打上了“汪峰”的标签。而这些歌曲也被称作是“汪式摇滚”,可见他音乐风格的独特。
汪峰的歌曲很多程度上给人一种积极向上的正能量,这种感觉在他越来越红,也就是真正成为一个主流明星后更加明显,之前还有的一点愤怒也消失殆尽。
许巍:用音乐生活的摇滚诗人
许巍应该是这四位乃至整个华语乐坛中最低调的人了,但这并不代表着他音乐的低调。
许巍的音乐真的是一部摇滚电影,从愤怒中迸出音符,到迷惘中低声吟唱,再到解脱中细语倾诉,最后到淡然中感恩回馈。
有人说,现在的许巍不摇滚了,他的歌曲更像是民谣了。而我感觉,这样的许巍恰恰是最摇滚的,他从起初的要用音乐表达自我、实现自我,到慢慢的实现用音乐感化自我、回赠自我。
这难道不是摇滚乐的核心所在吗?通过音乐达到自我认知,最后把自己最好的回馈给世界。
郑钧:冷面摇滚背后的敏感与温柔
郑钧是摇滚圈公认的帅哥,和他的外表一样,郑钧的音乐是酷酷的那种。表达感情直接了当没有太多回旋,不管是《回到拉萨》的嘶吼还是《灰姑娘》的浅唱,郑钧的一首歌曲里只有一种情绪。
从出道至今他的音乐之路相较其他摇滚歌手更顺风顺水,但这也没让他有过多的想法,郑钧,一直是冷面的。
而他的敏感与温柔在之前的一次访谈节目中被表现出来,他骂现在音乐排行榜上的歌曲是屎。他也许敏感的是当代音乐人做音乐的态度与能力,以及娱乐至死的时代里音乐的纯粹性。
郑钧的音乐里带有洒脱与不羁,这不是一种刻意的表现。
崔健:摇滚教父的使命
崔健,中国摇滚乐坛的绝对老炮。从《新长征路上的摇滚》一声大吼,崔健喊出了中国摇滚乐的辉煌。这种力量,无可比拟。
这个家喻户晓的摇滚巨星从80年代一直活跃到了现在,他的歌曲也成为了中国摇滚乐的代名词。
而在经历了摇滚乐的辉煌到没落之后,摇滚教父被无意间赋予了新的使命——崛起中国摇滚乐。
这样的背景下,我们看到了一个又一个摇滚歌手的妥协,而崔健仍不厌其烦的参加各类活动,推动与发掘着摇滚音乐人。
这个时代,在电视上只能听见崔健一个人喊着摇滚乐,而其他人更愿意上去讲一个感人的故事。
汪峰、许巍、郑钧、崔健四个在华语乐坛响当当的名字,随着时代的变化逐渐被赋予了不同的意义。但不论这些意义重要与否,他们仍是华语乐坛的旗手。